Os designers Alexander Díaz Andersson e Julian Mayor sobre a ascensão estética mexicana e a importância do artesanato (até no Metaverso)

Quando o designer sueco Alexander Diaz Andersson se mudou para o México há 14 anos, ele planejava morar lá apenas temporariamente. Avançando para hoje: Andersson é o fundador e diretor criativo da empresa ATRA, um estúdio de móveis com sede na Cidade do México, sua casa adotiva. Ao longo dos anos, tornou-se parte integrante do país no cenário do design mundial, suas peças combinando o minimalismo do design sueco com a estética maximalista mexicana.

Andersson chama isso de elemento “techno” de sua prática – algo que ele compartilha com um designer britânico Julian Majorque normalmente funciona com chapas de metal. A marca registrada de Mayor combina um processo de design auxiliado por computador de alta tecnologia com soldagem manual e artesanato, e suas peças têm uma certa pompa. Embora o prefeito trabalhasse principalmente no Reino Unido e nos Estados Unidos, uma recente visita à Cidade do México o inspirou de uma nova maneira.

Pela primeira vez na história, os designers compartilharam com a Artnet News sua admiração mútua pelo artesanato tradicional, já que o México inspirou seus projetos recentes em colaboração com Double Maestro Tequila – para prefeito, 2,5 metros de comprimento bar em Art Basel Miami Beach em 2019; para Díaz Andersson, o projeto de móveis Maestro Dobel Artpothecary deste ano Design Miami, onde ATRA foi premiado como “o melhor do show” e “um senso de alma”, diz Díaz Andersson, que está imbuído de seu trabalho.

Alexander Diaz Andersson.
Cortesia dos designers.
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Julian Mayor a Alexander Diaz Andersson.
Cortesia dos designers.

Qual é a história de cada uma de suas decisões de seguir uma carreira criativa?

Julian Mayor (JM): Sempre gostei de criar coisas com minhas mãos. Meu pai era marceneiro. Eu tenho dois irmãos e passamos um tempo fazendo coisas [with him] como crianças, como skates e rampas.

Alexander Diaz Andersson (ADA): Eu ia estudar finanças, mas minha namorada [at the time] ele achou que era uma má ideia. Ela realmente me incentivou a estudar design. Os meus avós trabalharam na indústria do mobiliário, a minha mãe trabalhou na indústria do mobiliário e a minha família começou a trabalhar para a IKEA nos EUA, por isso, quando voltei da universidade, foi muito fácil integrar os meus estudos no [this work].

Para ser sincero, nunca pensei que me tornaria designer. Levei 10 anos, mas eu estava um pouco obcecado em processar madeira, metais e como os materiais funcionam. E de repente 10 anos se passaram. No final, tornou-se uma verdadeira carreira.

Quais você considera atualmente os aspectos mais urgentes ou interessantes do design e como você os aborda em seu trabalho?

JM: Sempre me interessei por uma abordagem racional, geométrica e com base científica para a criação de um objeto. Os computadores são algo que utilizo como caderno de desenho digital e ponto de partida para criar um objeto.

Mas também é muito importante para mim fazer as coisas à mão. Então meu trabalho é [those] dois elementos contrastantes.

E eu vejo isso nisso [your] trabalho, Alexander. Eu gosto muito dos detalhes e da pátina [it].

Mayor desenhou um bar com Meistre Dobel, inspirado no agave mexicano.  Cortesia do designer.

Mayor desenhou um bar com Meistre Dobel, inspirado no agave mexicano. Cortesia do designer.

AQUI ESTÁ: Acho que vou compartilhar um pouco [you]—Esta combinação de design e engenharia 3D com métodos tradicionais e habilidade. Mesmo que você tenha essa abordagem mais matemática, você ainda tem … Não sei se temos [can] chamamos isso de imperfeição, mas a alma das mãos humanas está implementada no produto.

JM: O elemento do acaso entra em jogo quando você faz as coisas manualmente.

AQUI ESTÁ: Acho também que o mais urgente – além do aspecto do design -[is] esse senso de sustentabilidade. Isso é algo que precisamos resolver no final do dia. Eu uso madeira; Eu uso pedra; Eu uso muitas coisas. E minhas coisas não são muito eficazes. Mas eu vejo [a] produto de qualidade ou item a ser entregue [as] próximo [type] sustentabilidade – algo que vai durar muito, muito tempo.

Em minha casa na Suécia, cresci com os móveis da minha avó e da avó dela. É a ideia de que algo pode ser ganho – a vida de diferentes famílias, estilos de vida e experiências.

JM: Acho que tornar as coisas sustentáveis ​​é difícil e é uma questão urgente. Eu não faço muitas coisas e faço todas as coisas que faço manualmente -[which] é claro que limita o número de peças que posso produzir.

AQUI ESTÁ: Estamos exatamente no ponto em que sinto que vivemos em um sistema muito arcaico. Muitas coisas estão acontecendo – a tecnologia está crescendo exponencialmente; você tem toda essa coisa de blockchain atrás de você; [everything] com metaversão. Então, dentro deste universo, [as] estamos nos tornando mais tecnológicos, acho que o trabalho que fazemos está ficando mais raro. Existem muito menos artesãos. Existem maneiras mais fáceis de ganhar dinheiro. Eu acho que esses assuntos e esse tipo de trabalho [are] será ainda mais raro no futuro.

Temos uma grande oportunidade de trazer esses trabalhos [into] aquele império. Acho que é uma forma de se tornar relevante, mas também de encontrar modelos mais sustentáveis ​​de criação, construção e crescimento.

Um dos designs do ATRA por Díaz Andersson, Oberon Sofa Mach II.  Cortesia da ATRA.

Um dos designs do ATRA por Díaz Andersson, Oberon Sofa Mach II. Cortesia da ATRA.

O que você considera o fator mais importante para manter uma carreira nas artes?

JM: Acho que você mantém uma paixão pelo seu trabalho. Isso é algo que eu tenho.

E a construção de público é muito importante para o seu trabalho. Porque às vezes quando você faz peças, você não faz as peças só para você. É como um sonho coletivo: você está tentando criar algo ao qual as pessoas reajam.

AQUI ESTÁ: Levei muito tempo para aprender uma língua que eu sentia que me pertencia. Demorou muito trabalho na bolha por muitos anos antes de eu chegar lá. E eu estava tão focado em marcenaria e trabalhei em uma oficina por tantos anos que quando estava [tried to come] com algo que era atraente [there] foi uma grande separação [between that and] o que as pessoas queriam ou estavam procurando.

JM: Sinto-me como [that’s something] nós temos em comum. Você tem uma linguagem de design forte e é muito clara. Minha experiência com o seu trabalho tem sido tal que de certa forma é sofisticada e elegante, mas também tem um toque de punk rock.

Meu trabalho não é tão elegante; talvez seja um pouco mais punk rock. Mas você certamente tem esse elemento em seu trabalho, Alexander – tal desafio de quebrar as regras.

AQUI ESTÁ: É super-[funny] que você diga isso porque quando algo está muito polido ou muito perfeito, como eu preciso dar [grit and] personagem.

Maestro Dobel na Design Miami deste ano.  Cortesia do Maestro Dobel.

Maestro Dobel em Design Miami. Cortesia do Maestro Dobel.

O que atraiu cada um de vocês para o México? Por que é um ambiente fértil para sua produção artística?

JM: Recentemente, trabalhei com Dobel. Minha inspiração para o projeto foi agave – eu desenhei a escultura com base em [the] planta e avançou para a barra. Fui à Cidade do México para conhecer o ambiente e gostei.

Fiquei com um amigo que mora lá. Nós [did] experiência em tequila Dobel. Foi uma degustação tão virtual, mas lá [were] também óculos de realidade virtual e tal. Foi louco. Foi ótimo.

Isso realmente abriu meus olhos.

AQUI ESTÁ: Mudei-me para o México há 14 anos, quando minha família se mudou da Suécia para o México. E aqui eu fiquei preso. Eu não planejei ficar – que [just] de alguma forma aconteceu.

É um país muito generoso. E é muito fértil. Tudo é novo Quando comecei no design, não havia muitos jogadores no palco. Todos compraram um designer italiano ou alemão, suíço, sueco ou dinamarquês, mas certamente não compraram designs mexicanos. Foi como 10 anos estando lá em uma indústria inexistente.

O que parecia um deserto está acontecendo hoje [global] link para o design. Ainda estamos muito longe disso geograficamente [other] Projeto [hubs]mas sinto que isso acontece com a internet e as redes sociais [us] mais perto a cada dia. No entanto, uma oferta de valor muito forte vem do México – um DNA muito diferente e é ótimo fazer parte dele.

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